ពុម្ពអក្សរ (អាក្បាលធំ / AKbalthom) បានបិទបញ្ចប់ការលក់ និងផលិត ចាប់ពីចុងឆ្នាំ២០២៥ ដោយសារមានការលួចចម្លង និងចែកចាយដោយអនាធិបតេយ្យ។ លោកអ្នកមិនមានសិទ្ធប្រើប្រាស់(អ្នកអត់បានទិញសិទ្ធិ) ចែកចាយ និងដាក់លក់ពុម្ពអក្សរ AKbalthom នោះទេ។

Hover Setting

slideup

សេវាកម្ម : វីដេអូ & រូបថត

ជំហានសំខាន់ៗដើម្បីបង្កើត Portfolio ឱ្យមានភាពទាក់ទាញបំផុត (Killer Portfolio) - Adobe

អ្នកមានសមត្ថភាពក្នុងការទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់នាយកផ្នែកច្នៃប្រឌិត (Creative Director) បានភ្លាមៗតាមរយៈការក្រឡេកមើល Portfolio របស់អ្នកត្រឹមតែមួយភ្លែតប៉ុណ្ណោះ ដូច្នេះហើយការយកចិត្តទុកដាក់លើព័ត៌មានលម្អិតគឺជារឿងសំខាន់បំផុត។ តើអ្វីជាវិធីសាស្ត្រដ៏មានប្រសិទ្ធភាពបំផុតក្នុងការជ្រើសរើស និងរៀបចំរូបភាពរបស់អ្នក? តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីបង្ហាញស្នាដៃរចនា (Design) របស់អ្នកឱ្យបានល្អបំផុត? ហើយតើកំហុសឆ្គងសំខាន់ៗអ្វីខ្លះដែលអ្នកគួរជៀសវាង?


ចាប់តាំងពី Behance ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ ២០០៦ មក យើងបានឃើញ Portfolio ជាច្រើនសន្ធឹកសន្ធាប់។ គេហទំព័រនេះមានសមាជិកដល់ទៅ ១៨ លាននាក់ ដែលបង្ហោះគម្រោងថ្មីៗចំនួន ២០,០០០ គម្រោងជារៀងរាល់ថ្ងៃ និងមានការចូលមើលទំព័រ (Page views) សរុបចំនួន ១៥០ លានដងក្នុងមួយខែៗ។ កត្តានេះអាចធ្វើឱ្យស្នាដៃរបស់អ្នកពិបាកនឹងលេចធ្លោជាងគេ ប៉ុន្តែការចំណាយពេលដុសខាត់ និងធ្វើឱ្យ Portfolio របស់អ្នកមានភាពប្រណីតគឺជារឿងដែលគួរធ្វើ ដើម្បីសម្រេចឱ្យបាននូវគោលដៅនេះ។ ចូរគិតបែបនេះ៖ យើងទាំងអស់គ្នាមាននិន្នាការ «ញ៉ាំអាហារដោយភ្នែក» មុនគេ។ បើម្ហូបមើលទៅគួរឱ្យចង់ញ៉ាំ នោះយើងនឹងកាន់តែចង់ភ្លក់វាកាន់តែខ្លាំង។ គំនិតនេះក៏ត្រូវរាប់បញ្ចូលទៅលើស្នាដៃរបស់អ្នកដូចគ្នា។ ប្រសិនបើគម្រោងរបស់អ្នកត្រូវបានបង្ហាញឡើងក្នុងទម្រង់ដ៏មានរចនាបថ នោះឱកាសដែលមនុស្សម្នាចង់ចូលមើលស្នាដៃរបស់អ្នកក៏មានកាន់តែខ្ពស់ដែរ — ដែលនេះជាជំហានដំបូងក្នុងការទទួលបានឱកាសការងារកាន់តែច្រើន។

ដើម្បីជួយឱ្យអ្នកមានភាពលេចធ្លោ យើងបានសាកសួរលោក Mark Brooks ដែលជានាយកផ្នែកម៉ាកយីហោ (Brand Director) របស់ Behance អំពីអ្វីដែលគួរធ្វើ (និងមិនគួរធ្វើ) ក្នុងការបង្កើត Portfolio ឱ្យទាក់ទាញភ្នែក។ លោកនឹងនាំយើងឆ្លងកាត់ដំណាក់កាលរៀបចំផែនការ ការបង្ហាញស្នាដៃ និងការបង្ហោះ។


ដំណាក់កាលរៀបចំផែនការ (The planning stage)

១. បង្ហាញតែស្នាដៃដែលល្អបំផុតរបស់អ្នក មិនមែនបង្ហាញទាំងអស់នោះទេ

«បរិមាណមិនមែនមានន័យថាគុណភាពនោះឡើយ។ ជារឿយៗ នៅពេលដែលយើងមានអារម្មណ៍ថាស្នាដៃរចនារបស់យើងមិនទាន់ល្អគ្រប់គ្រាន់ យើងតែងតែព្យាយាមបង្ហាញរូបភាពជាច្រើននៃទម្រង់ដដែលៗ ដើម្បីបង្កើនបរិមាណ និងប៉ះប៉ូវឱ្យអ្វីដែលយើងខ្លួនឯងគិតថាជាគម្រោងកម្រិតមធ្យម ឬខ្សោយ។ ហើយអ្នកជំនាញណាក៏អាចមើលដឹងដែរនៅពេលដែលអ្នកធ្វើបែបនោះ។»


២. បង្ហាញប្រភេទការងារដែលអ្នកចង់ឱ្យគេជួលអ្នកធ្វើ

«Portfolio របស់អ្នកជាអ្នកកំណត់ថាអ្នកជាអ្នករចនា (Designer) បែបណា និងចង់ដើរទៅទិសដៅណា។ ប្រសិនបើអ្នកមានចំណាប់អារម្មណ៍ជាក់លាក់លើវិស័យរចនាណាមួយ ដូចជាការរចនាទស្សនាវដ្តី/សៀវភៅ (Editorial Design) នោះគឺជាអ្វីដែលអ្នកត្រូវផ្តោតសំខាន់នៅក្នុង Portfolio របស់អ្នក។ ប្រសិនបើអ្នកបង្ហាញគម្រោងដែលមានទាំងការរចនាគេហទំព័រ (Web Design), ម៉ាកយីហោ (Branding), និងការរចនាសំបកវេចខ្ចប់ (Packaging) នោះអ្នកនឹងមានឱកាសតិចតួចបំផុតក្នុងការទទួលបានគម្រោងផ្នែក Editorial។ អ្នករចនាវ័យក្មេងជារឿយៗចូលចិត្តបង្ហាញថាពួកគេមានភាពបត់បែន និងអាចធ្វើគម្រោងណាក៏បានដែលហុចមកឱ្យ ប៉ុន្តែភាពបត់បែនមិនមែនមានន័យថាអ្នកអាចធ្វើការលើគ្រប់វិស័យរចនានោះទេ។ វាគឺជាសមត្ថភាពក្នុងការស្វែងរកដំណោះស្រាយ និងការស្វែងយល់ពីវិធីសាស្ត្រច្នៃប្រឌិតផ្សេងៗគ្នាក្នុងវិស័យតែមួយទៅវិញទេ។ នៅពេលដែលអ្នកបានស្វែងយល់ និងទទួលបានបទពិសោធន៍ក្នុងវិស័យនោះហើយ ទើបបោះជំហានទៅវិស័យបន្ទាប់។ ការចេះដឹងសព្វគ្រប់បែបយ៉ាង (Jack of all trades) ក្នុងវិស័យរចនា កម្រនឹងធ្វើឱ្យយើងធ្វើបានល្អឥតខ្ចោះលើគ្រប់មុខណាស់។»

(Anagrama គឺជាឧទាហរណ៍មួយនៃ Portfolio ដែលផ្តោតលើការធ្វើ Branding ដោយលើកយកការច្នៃប្រឌិតលើផ្នែក Packaging និង Branding មកបង្ហាញ។)


៣. កុំពឹងផ្អែកតែលើគម្រោងផ្ទាល់ខ្លួន (Personal Projects) តែមួយមុខ

«គម្រោងដែលបង្កើតឡើងដោយខ្លួនឯងគឺល្អសម្រាប់ការស្វែងយល់ និងការអនុវត្ត ប៉ុន្តែនៅពេលនិយាយពី Portfolio របស់អ្នក ត្រូវព្យាយាមបង្ហាញស្នាដៃដែលជាគម្រោងពិតប្រាកដឱ្យបានច្រើនតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ គម្រោងពិតប្រាកដមានន័យថា អ្នកត្រូវសម្របខ្លួនទៅនឹងលក្ខខណ្ឌជាក់លាក់ និងកម្រិតកំណត់នៃចង្វាក់ផលិតកម្ម។ អ្នកបានធ្វើការជាមួយអតិថិជន ឆ្លងកាត់ការកែសម្រួល និងត្រូវបកស្រាយពីមូលហេតុនៃការសម្រេចចិត្តជ្រើសរើសម៉ូដរបស់អ្នក។ អ្វីដែលអ្នកបានធ្វើនៅក្នុងគម្រោងផ្ទាល់ខ្លួន អាចជារឿងដែលមិនធ្លាប់កើតមានទាល់តែសោះនៅក្នុងពិភពពិត ព្រោះគម្រោងផ្ទាល់ខ្លួនកម្រនឹងត្រូវរងសម្ពាធពីកត្តាជីវិតពិត ដូចជាមតិយោបល់របស់អតិថិជនណាស់។ ប្រសិនបើអ្នកបានបង្កើតអ្វីមួយដែលអ្នកគិតថាពិតជាមានតម្លៃគួរបង្ហាញ ចូរធ្វើ Mockup ឱ្យល្អរហូតដល់ពិបាកបែងចែកថាជាការងារពិត ឬការងារសន្មត ហើយត្រូវបញ្ជាក់ឱ្យច្បាស់ថាវាជាគម្រោងដែលអ្នកផ្ដើមធ្វើដោយខ្លួនឯង រួមជាមួយគំនិតដែលស្ថិតនៅពីក្រោយវា។»

(គម្រោងផ្ទាល់ខ្លួនដោយ Studio JQ)


ដុសខាត់ការបង្ហាញស្នាដៃ (Craft the presentation)

៤. វាមិនមែនត្រឹមតែជាស្នាដៃដែលអ្នកបានធ្វើនោះទេ ប៉ុន្តែវាអាស្រ័យលើរបៀបដែលអ្នកបង្ហាញវា

«ស្នាដៃកម្រិតមធ្យមដែលត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងស្រស់ស្អាត អាចលើកស្ទួយគម្រោងនោះឱ្យឡើងទៅកម្រិតមួយដ៏ខ្ពស់ ផ្ទុយទៅវិញ គម្រោងដ៏អស្ចារ្យដែលត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងទន់ខ្សោយ នឹងបាត់បង់ឥទ្ធិពល និងតម្លៃរបស់វាអស់ជាច្រើន។ វាប្រៀបដូចជាការថតរូបហ្វាស៊ិន (Fashion shoots) ដែរ។ ប្រសិនបើនរណាម្នាក់កំពុងផ្សព្វផ្សាយពាណិជ្ជកម្មស្បែកជើង ពួកគេនឹងមានម៉ូដែល ប្លង់ដ៏អស្ចារ្យ និងពន្លឺដ៏ស្រស់ស្អាត ហើយជារឿយៗអ្នកស្ទើរតែមិនចាប់អារម្មណ៍នឹងផលិតផលនោះទេ ព្រោះការរៀបចំប្លង់ទាំងមូលគឺជាអ្វីដែលទាក់ទាញចិត្តអ្នកនៅទីបញ្ចប់។ វាជារឿងធម្មតាដែលឃើញអ្នករចនាវ័យក្មេងប្រើប្រាស់រូបភាពទទេៗ (Blank images) ពីកន្លែងផ្ទុកទិន្នន័យរូបភាព (Image banks) ឬពីអ៊ីនធឺណិត ហើយយកស្នាដៃរបស់ពួកគេទៅបិទភ្ជាប់ពីលើ។ ទេ! បើអ្នកចង់ដាក់រូបរចនានៅលើអាវយឺត ចូរទិញអាវយឺតណាដែលមើលទៅស័ក្តិសមបំផុតជាមួយស្នាដៃរបស់អ្នក រកកន្លែងថតរូបដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ រកមិត្តភក្តិម្នាក់មកពាក់វាឱ្យអ្នក រៀបចំពន្លឺឱ្យបានត្រឹមត្រូវ រួចហើយថតរូបដើម្បីបង្កើតជាស្នាដៃផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ ការបង្ហាញស្នាដៃភាគច្រើននៅលើ Behance ប្រហែលជាត្រូវចំណាយពេល និងការខិតខំប្រឹងប្រែងស្មើនឹងការរចនាស្នាដៃពិតប្រាកដនោះទៅទៀត។»

(គម្រោង Branding ដោយ Pavel Emelyanov, Irina Emelyanova, Anatoly Vasiliev, និង Eskimo Design)


ធ្វើឱ្យការបង្ហោះកាន់តែលម្អិត (Perfecting the post)

៥. តើគួរបង្ហាញពីដំណើរការច្នៃប្រឌិត (Creative Process) ដែរឬទេ?

«ជារឿយៗ ដំណើរការនិងជំហាននានានៅក្នុងគម្រោងមួយមានភាពគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ លុះត្រាតែវាជាគម្រោងដែលមានភាពស្មុគស្មាញ និងលម្អិតខ្លាំងប៉ុណ្ណោះ។ ប្រសិនបើគម្រោងរបស់អ្នកទាមទារជំនាញអនុវត្តផ្ទាល់ដៃច្រើន ដូចជាការគូររូបភាពគំនូរដ៏ស្មុគស្មាញ រួចបំលែងវាទៅជា Vector និងទៅជានិមិត្តសញ្ញាម៉ាកយីហោ (Brand Icon) ឬប្រសិនបើអ្នកកំពុងអភិវឌ្ឍគម្រោងដែលហត់នឿយ ដែលមានដំណាក់កាលផលិតច្រើន ឬមានអ្នកចូលរួមច្រើន ការបង្ហាញពីរបៀបធ្វើ (The making of) នឹងជួយបង្កើនតម្លៃដល់គម្រោងនោះ។ បើមិនដូច្នោះទេ ខ្ញុំគ្រាន់តែបង្ហាញលទ្ធផលចុងក្រោយគឺគ្រប់គ្រាន់ហើយ។»

(អ្នករចនា/អ្នកគូររូប Greg Coulton បង្ហាញយើងពីភាពស្មុគស្មាញនៃដំណើរការការងាររបស់គាត់)


៦. ប្រើប្រាស់ពាក្យសម្ដីឱ្យតិចបំផុត

«អ្នកច្នៃប្រឌិតជាច្រើនចាប់ផ្ដើមគេហទំព័ររបស់ខ្លួនដោយសរសេរទស្សនវិស័យ (Manifesto) យ៉ាងវែងអន្លាយអំពីខ្លួនឯង ដូចជាឃ្លាថា៖ ’គោលដៅចម្បងរបស់យើងគឺដើម្បីធានាថា អតិថិជនដឹងថាយើងយល់ពីតម្រូវការរបស់ពួកគេ ហើយយើងខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីស្វែងរកដំណោះស្រាយដែលនឹងធ្វើឱ្យទាំងពួកគេ និងអតិថិជនរបស់ពួកគេពេញចិត្ត។‘ អីគេហ្នឹង? បើទោះជាក្រុមហ៊ុនរចនា ឬក្រុមហ៊ុនធ្វើ Branding ដែលមានឈ្មោះល្បីល្បាញនិយាយបែបនេះ ក៏ខ្ញុំមិនងាយជឿដែរ ទម្រាំតែអ្នកដែលទើបតែរៀនចប់ថ្មីៗ គឺខ្ញុំពិតជាមិនជឿទាល់តែសោះ។ បង្ហាញស្នាដៃរបស់អ្នកមកឱ្យខ្ញុំមើលវិញល្អជាង។»


សូមអបអរសាទរ ឥឡូវនេះអ្នកបានរៀបចំដុសខាត់ Portfolio របស់អ្នកដោយជោគជ័យហើយ។ វិធីសាស្ត្រដ៏ល្អបំផុតដើម្បីធានាថា ស្នាដៃរបស់អ្នកទទួលបានតម្លៃ និងការចាប់អារម្មណ៍ស្របតាមអ្វីដែលវាគួរទទួលបាននៅក្នុង Portfolio គឺការបង្កើតពេលវេលានៅចុងបញ្ចប់នៃគម្រោងច្នៃប្រឌិតនីមួយៗ សម្រាប់ការរៀបចំផែនការ និងការរៀបចំស្នាដៃរបស់អ្នក។ វាជារឿងចាំបាច់ដែលអ្នកត្រូវធ្វើបច្ចុប្បន្នភាព (Update) វាឱ្យបានទៀងទាត់ជាមួយនឹងស្នាដៃថ្មីៗដែលល្អបំផុតរបស់អ្នក ហើយលើសពីនេះទៅទៀត ត្រូវចាត់ទុកវាជាផ្នែកមួយនៃដំណើរការច្នៃប្រឌិត។

______________

Behance ត្រូវបានធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពក្នុងឆ្នាំ ២០១៩

No comments

Post a Comment

៙ គោលការណ៍ក្នុងការផ្តល់យោបល់ ៖
1. យោបល់ត្រូវតែសរសេរជាភាសាខ្មែរ ពាក្យបច្ចេកទេសអាច​សរសេរជាភាសាអង់គ្លេស។
2. យោបល់មិនត្រូវលើសពី 1000 តួអក្សរឡើយ។ ការបំបែកយោបល់មិនត្រូវបានអនុញ្ញាតទេ។
3. យោបល់ដែលចាត់ទុកថាជា Spam ឬមានគោលបំណងផ្សព្វផ្សាយពាណិជ្ជកម្មតែមួយមុខ នឹងត្រូវលុប។
4. ការពិភាក្សាអំពីនយោបាយមិនត្រូវបានអនុញ្ញាតនៅលើគេហទំព័រនេះទេ។
5. ការចែករំលែកតំណភ្ជាប់ដែលពាក់ព័ន្ធត្រូវបានអនុញ្ញាត។ តំណភ្ជាប់និងតម្រងពាក្យ​ខ្លះ​ត្រូវ​បាន​ហាមឃាត់។
6. យោបល់ដែលរអ៊ូរទាំអំពីប្រធានបទនៃការបង្ហោះ ឬប្រភពរបស់វានឹងត្រូវលុប។
7. ការប្រើភាសាប្រមាថក្នុងយោបល់ ឬឈ្មោះអ្នកប្រើប្រាស់នឹងបណ្តាលឱ្យមានការហាមឃាត់។
8. ការវាយប្រហារ/ការបៀតបៀនដោយផ្ទាល់ នឹងបណ្តាលឱ្យមានការហាមឃាត់ភ្លាមៗ។
9. អ្នកសម្របសម្រួលអាចកែប្រែ/លុបយោបល់ដោយមិនចាំបាច់ជូនដំណឹង។